Joker: Folie à Deux

"Loucura compartilhada" é a tradução direta para o título estendido de Joker: Folie à Deux. A ideia era unir o psicótico distorcido e agora preso assassino Arthur "Coringa" Fleck com o igualmente assassino antagonista do Batman e ícone doGotham City Harley Quinn em uma sequência tumultuada e selvagem. O único problema é que Todd Philips, de The Hangover, parece ter entrado nesta produção com algum tipo de ilusão grandiosa, no alto de seu próprio sucesso, e esquecendo de escrever um roteiro decente em primeiro lugar.

Joker foi brilhante. Vamos esclarecer e estabelecer isso imediatamente. Claro, a Philips deu uma olhada nos clássicos de Martin Scorsese Taxi Driver e King of Comedy e ofereceu surpreendentemente poucas ideias originais, mas Joker foi uma prova deslumbrante de que nem sempre é necessário ser puramente original também. O que obtivemos foi um retrato fascinante e sombrio do homem que se tornaria o arquirrival de Batman e o pior vilão de Gotham, um estudo de personagem estilístico pintado com maquiagem branca e sangue, um filme que estava encharcado de atmosfera e personagem, graças em grande parte a um impressionante Joaquin Phoenix no papel principal.

Em Joker: Folie à Deux, tudo é pior. O filme começa no tempo de Arthur em Arkham Asylum, onde ele agora está preso por seus crimes no filme anterior. É aqui que Philips passa toda a primeira metade de sua tão esperada sequência e eu entendo a ideia por trás disso. O conceito é sobre a construção de uma atmosfera apertada, suja e sombria sobre a insanidade e como o isolamento e a exclusão criam homens duros, mas emocionalmente frágeis. O problema é que a versão de Shawshank Redemption da Philips não funciona. O roteiro manca, o estudo do personagem parece uma longa repetição e os números musicais são muitas vezes risíveis.

A segunda metade deste filme é um drama claustrofóbico de tribunal em que um obstinado Fleck é julgado perante o júri de Gotham City e em nenhum momento durante a primeira ou a segunda parte parece que esta é uma tentativa séria de realmente tentar construir sobre a grandeza do filme anterior. Em vez disso, isso parece uma ideia muito apressada para uma peça que talvez pudesse funcionar como uma montagem cortada em um filme sobre Arthur tomando seu lugar como o Clown Prince of Crime de Gotham, em vez de qualquer outra coisa. Poucas ideias dramatúrgicas foram deixadas ferver aqui, poucos elementos foram trabalhados que entretêm ou provocam qualquer tipo de pensamento, e Joker carece da típica Joker seriedade também. Harley também não parece a Harley que conhecemos e amamos, e Harvey Dent está tão sub-representado e inacabado como personagem que é difícil entender as intenções de Philips.

Por que fazer um filme sobre Harley, Joker e Two-Face em Gotham que, à medida que o filme avança, tem cada vez menos a ver com o mundo de onde eles se originaram? A única progressão natural aqui, para esta sequência, seria lançar um Arthur inteligente e manipulador contra Batman e jogar Harley Quinn como uma companheira tola. Quem realmente quer ver outro filme sobre o Joker onde o Batman não está representado? Quem se importa com o que acontece no tribunal quando todos sabemos que ele sai do Asilo Arkham inúmeras vezes em todos os anos em que lutou contra o Batman em outros meios e universos?

Eu posso definitivamente apreciar que o diretor está tentando tornar os personagens clichês dos quadrinhos mais humanos e fazer o mundo parecer mais real, no entanto, há uma óbvia e dolorosamente chata falta de opostos aqui. Nuances são bem-vindas e nem tudo precisa ser preto e branco, e assim como Harley e Joker podem ser mal interpretados, caracterizados por alienação e solidão, Batman pode ser um produto da educação problemática que todos conhecemos também. Isso, por si só, faz de Batman o melhor personagem de quadrinhos do mundo, e nada disso é representado neste filme. Nem um pouco. A dicotomia entre o bem e o mal está completamente ausente e, sem pelo menos algum tipo de ameaça da presença do Batman, a tentativa provisória de Philip de mais um mergulho profundo na psique de Arthur parece quase inútil.

Além de todos esses problemas, acho que a parte musical deste filme nem vale a pena falar sobre isso. Phoenix não pode cantar para começar e soa como dois gatos brigando a maior parte do tempo, e suas tentativas de um tom no estilo Dean Martin parecem deslocadas e ridículas. Lady Gaga faz tentativas corajosas de assumir quase todos os números musicais e o faz da maneira mais grandiosa e pomposa possível, mas nem por um segundo a música que Philips escreveu aqui funciona. Realmente cai por terra e, no final das contas, parece um experimento caro, inchado e arriscado que falhou em todas as frentes.